Arte multimedia toma por asalto el Museo Regional

En el marco de este festival son exhibidas piezas de artistas neoyorquinos, como Parker y Hwang

GUADALAJARA, JALISCO (05/OCT/2011).- Aquellos
que se consideren amantes del arte y la tecnología deben visitar sin
falta, durante esta semana, la Exposición Multimedia que se exhibe en el
Museo Regional de Guadalajara con motivo de la tercera edición del
Festival Monitor Digital (MOD), que arrancó hoy martes y llegará a su
fin el próximo domingo.

En un esfuerzo conjunto entre el Centro
de Medios Audiovisuales –quien se encargó de la convocatoria y la
curaduría de las obras—,  y el Museo Regional –que bajo la gestión de
Paco de la Peña ha buscado combinar la historia de Jalisco con
expresiones de arte más contemporáneas—, el MOD de este año, además de
conciertos, talleres, proyecciones y conferencias, cuenta con la
participación de 12 artistas expositores provenientes de Nueva York,
Brasil, Puerto Rico y México.      

La mayoría de las piezas
instaladas en dos de las salas del recinto, así como en la fuente
ubicada al centro del patio y uno de los muros exteriores,  requieren un
manejo cuidadoso del arte, la ciencia y la tecnología. Por ello, por
primera ocasión en la corta historia del festival de arte digital, los
creadores foráneos llegaron a la ciudad para supervisar los procesos de
instalación.

Caja de luz tridimensional

De
entre ellos destacan los neoyorquinos Matt Parker y Albert Hwang,
autores de la pieza Lumarca, que en latín significa caja de luz.
Exhibida en la segunda planta del museo en la sala siglo XX –que ha sido
oscurecida para una mejor apreciación visual—, Lumarca es una gran
estructura de metal que forma el contorno de un cubo, de cuyo centro
penden varias docenas de líneas de estambre en las cuales son
proyectados puntos de luz, que al darles juego y movimiento permiten a
los espectadores observar distintas animaciones en tercera dimensión. El
sistema requiere solamente una computadora, un proyector y materiales
que se encuentran fácilmente, dando como resultado la transmisión de
información estética y narrativa en una manera totalmente innovadora.  

Presentes
en la sala del museo para compartir con los alumnos del CAAV el
mecanismo de su pieza, los artistas explicaron que las líneas de
estambre están acomodadas de forma tal en la estructura, que ninguna se
traslapa entre sí y todas son alcanzadas por el proyector en distintos
niveles, razón por la cual se pueden observar figuras tridimensionales.  

En
entrevista con este medio, los artistas relataron que fue Hwang quien
inició haciendo un prototipo en la sala de su casa, para después hacer
pequeñas exhibiciones en menor escala en Nueva York. En cuanto Parker
conoció el proyecto se puso en contacto con Hwang, y desde entonces
trabajan juntos, ya que se trata de una pieza que está en constante
construcción. Incluso, bajo el sistema de código abierto, todo aquel que
conozca de programación puede modificar el código y proponer nuevas
animaciones.  

Parker, quien es egresado del máster de arte
digital ITP de la Universidad de Nueva York, y Hwang quien estudió
teatro especializándose en diseño de iluminación, ya se encuentran
trabajando en las instrucciones para que otros puedan construir una
versión en miniatura de la pieza que ha sido expuesta en Nueva York,
Tokio, San Francisco y Copenhague.  

Coleccionista de personas

Otro
de los proyectos que vale la pena admirar es el del también neoyorquino
Gabriel Barcia Colombo, quien presenta tres ingeniosas piezas que
combinan la proyección de videos con un sensor de movimiento y
recipientes de vidrio –entre ellos una licuadora—, para dar la impresión
de que los amigos del artista filmados previamente, están atrapados en
estos objetos.

La función del sensor es detectar la proximidad,
de manera que cuando el espectador se acerca a la pieza –como si
quisiera ver a detalle a los humanos coleccionados—, “éstos se asustan”,
explicó el artista, y empiezan a hacer movimientos exagerados. “Hay dos
videos que pueden ser proyectados, y cuando el sensor detecta que
alguien se acerca, cambia automáticamente al otro video como si fuera un
DJ. Es la misma tecnología que usan los Xbox y está al alcance de todo
el mundo”, explicó Gabriel de 29 años, quien también estudió en ITP y
actualmente es profesor del mismo programa en arte digital.

Rune
Madsen, Pablo Rothman, Rui Pereira, Mustafa Bagdatli, Tim Szetela,
Esteban de la Monja, Fabriccio de la Mora y Chika Imagima, son el resto
de los artistas que están presentando sus piezas en la Exposición
Multimedia montada en el Museo Regional de Guadalajara hasta el próximo
domingo.